Lars Eidinger erkannt? In Berlin ist die Spielzeit-Kampagne der Schaubühne nicht zu übersehen. Überall leuchtet sie in knalligen Farben und im plakativen Toiletpaper-Stil von Maurizio Cattelan, der immer wieder beweist, dass er nicht nur ein interessanter Künstler, sondern auch ein guter Designer ist. Oder?
Spielzeit-Kampagne Schaubühne 26/27: Lars Eidinger
Auf den Berliner Straßen kommt man an Maurizio Cattelan gerade nicht vorbei. Mit Stoff über dem Kopf drapiert, der ihn wie in einem Nonnengewand erscheinen lässt, posiert der italienische Kunststar gerade für seine Retrospektive NIGHT in der Neuen Nationalgalerie.
Und genauso viel Spaß macht die Kampagne, die er mit seinem Toiletpaper-Partner Pierpaolo Ferrari für die Spielzeit 2026/27 der Schaubühne gestaltet hat.
Seit mehr als 10 Jahren werden diese bereits von Künstler:innen, Fotograf:innen, Illustrator:innen und anderen Kreativen gestaltet.
Und jetzt also Maurizio Cattelan und Pierpaolo Ferrari, die 2010 mit ihrem Magazin »Toiletpaper« begannen, Werbeästhetiken surreal aufzuladen und ad absurdum zu führen und die mittlerweile selbst zu einer Marke geworden sind. Einem Produktimperium inklusive, dessen Sortiment von Kalendern zu Seifen, Thermoskannen, Tabletts oder bedruckten Spiegeln reicht, die auch in zahlreichen Museumshops erhältlich sind.
Auch ganze Ausstellungen bestreiten sie mit ihren Arbeiten, begehbare Collagen und Selfie-Parcours inklusive.
Dass sich die Ästhetik in den 16 Jahren seit es Toiletpaper gibt, entscheidend weiterentwickelt hätte, kann man nicht sagen. Dennoch aber verfangen die Motive immer wieder von Neuem.
Und das liegt bei der Schaubühnen-Kampagne nicht nur an dem Farbgewitter, das so aufmunternd durch das Herbstgrau der Stadt blitzt.
Sondern natürlich auch an den Schauspieler:innen des Ensembles, die natürlich eine besondere Gabe haben zu posieren und die Motive so mit einer besonderen Präsenz versehen.
Gleichzeitig können die Arrangements auch immer noch verblüffen, ob ein Plastikfolien-Meer oder eine Katzen-Collage zu sehen ist, Köpfe, die zu Luftballons zusammengebunden sind oder zu einem Blumenbouquet werden.
Gleichzeitig ist die Bildsprache reduziert und der Ausdruck maximal und es ist einfach plakatives Design im besten Sinne.
28 Motive sind insgesamt entstanden. Die Kulissen und das Styling haben die Gewerke der Schaubühne – vom Bühnenbild und Kostüm zu Requisite und Maske – umgesetzt.
Digital-Avantgarde Fashion ++ Design im Unternehmen ++ Schriftlizenzen im Wandel ++ Comic-Tools ++ SPECIAL dina Amin ++ Studio DIA und Kinetic Identities ++ Making-of Microsite für GTstreet R ++ Experience Design in der Praxis ++ Paper Art
