Felix Damerius, ECD der Peter Schmidt Group und Kurator der Typo-Trends für PAGE, stand diesmal selbst auf der Bühne in Barcelona. Bei den zahlreichen Eindrücken vor Ort sind es vor allem fünf Trends, die die diesjährige OFFF geprägt haben.
Bild: Arnau RoviraSeit Wochen fiebert man drauf hin – und dann ist sie auch schon wieder vorbei: die OFFF in Barcelona. Drei Tage Input, Gespräche und diese typische Erschöpfung, die sich nur gut anfühlen kann. Für mich war die OFFF in diesem Jahr ein besonderes Erlebnis: nicht nur als Besucher, sondern gerade als Speaker. Zusammen mit unserem CEO Lukas Cottrell durfte ich mit »Own Your Aura« zeigen, wie wir Marken verstehen und verbessern. Selbst auf der Bühne zu stehen, vor so vielen Menschen, das lässt niemanden kalt. Gleichzeitig war es auch eine riesengroße Ehre, die eigene Arbeit auf der großen Leinwand zeigen zu können.
Drei Tage OFFF in Barcelona bedeuten nicht nur volle Programme und visuelle Eindrücke, sondern auch Austausch mit anderen, bei einer Cerveza, in abgelegenen Industrieanlagen oder beim täglichen Tapasessen. Nach drei Tagen hat man aber besonders eins: ein schärferes Gefühl dafür, wohin sich kreative Arbeit gerade bewegt. Zwischen Talks, Projekten und Gesprächen ließen sich in diesem Jahr einige Trends erkennen. Fünf davon sind bei mir besonders hängen geblieben:
1: Branding mit kultureller Bedeutung
Die OFFF stand in diesem Jahr unter dem Motto »Cultured«. Für die visuelle Identität kultivierte Uncommon buchstäblich die Bakterien der kreativen Community. Wie? Indem sie Gestalter aus aller Welt zu Events mit Essen und Getränken einluden. Was die Gäste nicht wussten: Im Nachhinein entnahm das Uncommon-Team Proben von benutzten Bechern und Gegenständen. In Petrischalen herangezüchtet, formten die gewonnenen Bakterienkulturen schließlich das bunte, vielfältige OFFF-Visual. (Siehe Video!)
Der Ansatz beschreibt einen klaren Trend: weg vom durchoptimierten Branding hin zu kulturell verankerten Systemen. Gestaltung wird als kollektiver, lebendiger Prozess verstanden – roh und experimentell. Kreativität entsteht im Austausch, gewinnt Bedeutung durch Kontakt und schöpft ihre Stärke aus gemeinsamen Prozessen und geteilter Geschichte.
Nicht nur Bakterien – die visuelle Identity der OFFF hat Geschichte Bild: PSG
2: Die Persönlichkeit zählt
Wir alle haben eine Vorstellung davon, wie Präsentationen so laufen: Cases, Showreel, Cases – und am Ende staunt das Publikum. Bei der OFFF war die Ansage von Anfang an: Zeigt nicht das, was man auf der Website eh schon sieht, sondern die Geschichten dahinter. Bei vielen Speakern waren diese Stories sehr persönlich: Lebenswege, persönliche Hintergründe und Scheitern wurden Teil der Präsentationen – und machten sie dadurch nahbarer. James Callahan, CEO von Future Deluxe, redete über seine Erfahrung wie es war, plötzlich CEO zu sein und sich mit Zahlen und Begriffen rumschlagen zu müssen, die er vorher nicht mal kannte. Natürlich waren auch die Projekte Highlights. Aber sie standen eben nicht für sich allein.
James Callahan wird persönlich, man darf auch im T-Shirt CEO sein. Bild: PSG
3: Mehr Menschlichkeit
Jede Bewegung ruft eine Gegenbewegung hervor. Im Zeitalter von künstlicher Intelligenz bekommt genau das wieder eine Bühne, was die menschliche Handschrift erkennen lässt. Ob persönliche Skizzen, Zeichnungen, Graffiti und Process Charts – Dinge, die reale Prozesse zeigen. Menschliche Gedankengänge statt Prompts. Foreal stellte die Frage »Wer von euch hat in den letzten Tagen mit dem Stift etwas gezeichnet?« – und überraschend für alle: Viele im Raum hoben die Hand! Analog ist also relevanter denn je.
Foreal zeigte, wie kreative Ideen Menschen beeindrucken können. Bild: PSG
4: Perfektionismus ist out
Viele Talks einte in diesem Jahr ein beinahe befreiender Gedanke: Perfektion ist kein Ziel mehr. Scheitern gehört zum Weg. Los York zeigt das anhand eines Projekts, das so deutlich misslang, dass der Kunde sagte: »Du wirst in dieser Stadt nie wieder arbeiten.« Der wahre Albtraum eines jeden Gestalters! Doch genau darin liegt die Erkenntnis: Es geht darum, Dinge zu veröffentlichen, zu testen und sich weiterzuentwickeln. Fehler, Brüche und Unschärfen sind kein Makel, sondern ein fester Teil des gestalterischen Prozesses.
Los York startete die Präsentation mit Fehlern, nicht mit Perfektion. Bild: PSG
5: Haltung statt Tools
Gleich zu Beginn gab Uncommon den Ton an: »In einem Zeitalter von Prompts wird Geschmack das sein, was heraussticht.« KI, neue Software, das nächste große Kreativ-Tool – die OFFF hat eines sehr deutlich gemacht: Tools ersetzen keine Ideen. Sie sind Werkzeuge. Entscheidend ist der Blick dahinter: der Faktor Mensch, die individuelle Haltung und der ganz persönliche Blick. Das passte irgendwie dann auch zu unserer Präsentation: KI erzeugt austauschbare Ergebnisse. Das Besondere, die Aura einer Marke, entsteht nur durch die Kraft der menschlichen Idee.
Und trotzdem: Niemand war »anti AI« – im Gegenteil. Die zentrale Botschaft war eindeutig: Nicht das neueste Tool erzeugt gute Ideen, sondern Menschen – mit Fantasie, mit Meinungen, und Ecken und Kanten.
Bild: Arnau Rovira
Was bleibt
Zwischen Vorträgen, Sonne, Beton und Gesprächen entsteht auf der OFFF jedes Jahr ein besonderer Raum. Einer, in dem Status egal ist, in dem man genauso viel lernt, wenn man zufällig irgendwo sitzen bleibt oder gezielt zu einem Vortrag geht. Die OFFF ist keine klassische Designkonferenz – sie ist ein Ort des Austausches und ein Treffpunkt für eine ganze Community. Sie wird zur Bühne grandioser Arbeit, aber zeigt auch, dass Zweifel dazugehören. Dass Wege selten gerade verlaufen. Und dass das vollkommen okay ist.
